상품 경제의 급속한 발전과 사람들의 생활 수준의 향상으로 인해 스크린 인쇄는 사람들의 삶과 더욱 밀접하게 관련되어 있습니다. 21세기에는 중국이 세계 최대의 스크린 인쇄 시장이 될 것으로 예상된다.
스크린 인쇄는 투자가 적고 비용이 저렴하며 기술을 쉽게 익히고 홍보 및 개발이 쉽고 다양한 표지판, 상업 광고, 도로 표지판, 커튼, 커튼, 유명 서예 및 그림 및 기타 분야에서 널리 사용됩니다. 전통적인 인쇄 방법과 비교할 수 없는 장점이 있으며 경쟁력과 활력이 강하고 스크린 인쇄의 전망이 밝습니다.
스크린 인쇄와 그래픽 디자인의 관계
현대 스크린 인쇄 기술은 감광성 재료를 사용하여 사진 조각을 통해 스크린 인쇄판을 만드는 것입니다. 인쇄 시 스퀴지의 압출을 통해 잉크가 그래픽 부분의 메쉬를 통해 기판에 전사되어 원본과 동일한 그래픽을 형성합니다.
그래픽 디자인은 정보 전달을 목표로 하며 시각적 의사소통을 수단으로 삼고 시각적 의사소통 매체와 기술을 매체로 사용하여 기호, 그림, 단어를 만들고 결합하여 아이디어나 정보를 시각적으로 표현합니다. 스크린 인쇄는 일러스트레이션, 포스터, 명함, 제본, 표지, 상품 간판 등 그래픽 디자인의 다양한 분야에서 널리 사용됩니다.
21세기에는 “종이가 없고 인쇄가 없는” 디지털 미디어의 출현으로 그래픽 디자인을 위한 미디어 실행 기술의 경계가 모호해지기 시작했습니다. 인쇄기술은 전통 매체의 실행 방식으로 아직도 특정 분야에서 활발히 활동하고 있으며, 주요 매체 실행 방식으로 전 세계 그래픽 디자이너들의 많은 사랑을 받고 있다.
그래픽 디자인에 스크린 인쇄 적용
1 그래픽 디자인 교육에 있어서 스크린 프린팅의 현황
스크린 프린팅은 전 세계적으로 그래픽 디자인 교육에 있어서 빼놓을 수 없는 과목입니다. 전 세계 거의 모든 국가의 그래픽 디자인 교육 과정에는 인쇄 기술이 포함되며, 스크린 인쇄 과정은 필수입니다. Nicholas Drowsell은 다음과 같이 말했습니다: "내 스튜디오 교육에서는 학기 프로젝트를 실제로 실행하고 손 작업장에서 가능한 한 많이 인쇄하는 것이 가능하며 모든 인쇄 기술을 숙지하는 것이 중요합니다. 학생들은 수공예의 실제 내용에 노출되어야 합니다. 우리 학교에서는 전통적인 수공예 기술이 계속 이어집니다. 우리는 훌륭한 강사와 함께 제본, 조판, 오프셋 인쇄, 스크린 인쇄... 스튜디오를 보유하고 있습니다.”
중국에서는 20세기 말 수많은 '귀국자'가 귀국하면서 유럽과 미국의 그래픽 디자인 교육 경험이 중국에 유입됐다. 많은 그래픽 디자이너들이 스크린 프린팅을 이용한 작품 제작을 시도해왔고, 스크린 프린팅 스튜디오를 설립하고, 스크린 프린팅 강좌를 개설하기도 했습니다.
그래픽 디자인의 역사를 통틀어 인쇄와 그래픽 디자인이 떼려야 뗄 수 없는 결합을 이루고 있다는 사실을 찾기는 어렵지 않습니다. 현대적인 그래픽 디자인 교육으로서 스크린 인쇄라는 독특한 인쇄 기술 과정을 개설하는 것이 필요하다.
2 스크린 프린팅은 전세계 그래픽 디자인 회사와 디자이너들이 선호하는 미디어 실행 기술입니다.
디자인은 기술과 예술의 결합이자 상업사회의 산물이다. 상업 사회에서는 예술적 디자인과 창의적인 이상 사이의 균형이 필요합니다. 미국 유명 '에스테틱 워크숍'의 그래픽 디자인 디자이너 이바라(Ibarra)와 바이왈스키(Bywalski)의 공통 취미는 스크린 프린팅이다. 그들의 작품은 주로 한정판 스크린 인쇄 콘서트 포스터입니다. 모든 포스터는 손으로 인쇄되었습니다. 인쇄 과정 전반에 걸쳐 손이 더러워지기도 했지만, 디자인적인 면에서는 도전했을 뿐만 아니라 인쇄에 있어 가장 창의적인 아이디어를 생각해내기도 했습니다. 그들은 실험적이었습니다. 이러한 시도는 결국 예상치 못한 성공을 연달아 가져왔습니다.
'가죽부츠'로 유명한 네덜란드 그래픽 디자이너 포리 벨(Forry Bell)은 "인쇄 방식은 우리 작품에 큰 영향을 미친다. 우리는 아름다운 색상과 강렬한 그림 효과를 인쇄하기 위해 스크린 프린터와 협력하고 싶다"고 말했다. 스크린 인쇄의 도입으로 인해 일본 그래픽 디자이너들은 표준 색상을 지정하기 시작했으며 이는 일본 그래픽 디자인의 급속한 발전에 큰 도움이 되었습니다.
중국의 현대 그래픽 디자인은 상대적으로 늦게 시작되었지만 그래픽 디자인 분야에서 스크린 인쇄 기술의 응용에 대한 탐구는 중단되지 않았습니다. 실크스크린 포스터 작품.
인쇄 기술 매체로서 스크린 인쇄는 과학과 기술, 예술적 창작, 개인 스타일 및 디자인 개념을 통합하는 현대 그래픽 디자인 분야의 디자이너에게 가장 광범위한 미디어 실행 기술이 되었음을 알 수 있습니다.
3 스크린 인쇄는 현대 그래픽 아트 디자인 분야에서 널리 사용됩니다.
스크린 인쇄의 경우 다른 인쇄 매체와 비교할 수 없는 그림 효과와 질감을 가지고 있습니다. 작품의 규모면에서는 다른 버전보다 큰 사이즈로 시선을 사로잡는 시각적 효과를 얻을 수 있다. 색상을 사용함에 있어 스크린 인쇄 기술을 통해 최대한 표현할 수 있어 색상의 매력을 충분히 발휘할 수 있습니다. 모양과 구조면에서 그래픽 디자이너에게 더 자유로운 표현 공간을 제공하여 디자인을 더욱 ""드로잉"으로 만듭니다. 종이를 통해 고품질의 표면과 질감을 얻을 수 있으며 풍부한 색상으로 그래픽을 인쇄할 수 있으며 종이 표면의 색상이 오랫동안 바래지 않습니다. 종이 표면의 색상이 극단적으로 확장되는 것을 보는 것은 사람들에게 큰 시각적 감동과 즐거움을 줄 수 있습니다. 마크 자체는 시각적 아름다움이며 마크의 미묘한 질감을 만져 얻은 친밀감은 프린터에 매우 중요합니다.
4 그래픽 디자인에 스크린 인쇄 적용
그래픽 디자인 과정은 창의성, 완성도, 완제품 제작의 과정을 거쳐야 합니다. 지금까지 그래픽 디자인 분야의 작업은 대부분 인쇄와 복제를 통해 완성된 결과물이어야 하며, 사실상 '그래픽 디자인' 작업의 최종 완성이라 할 수 있습니다. 따라서 디자인 과정은 '디자인 완성 시안'과 '인쇄 완제품'으로 구분됩니다. 다양한 마무리 기술이 다양한 작품의 '관심사' 또는 '스타일'을 결정합니다. 그리고 다양한 제작(인쇄)기술적 수단은 '마무리 수단'에 의해 형성된 작품의 특징 위에 새로운 '제작 관심'이나 '스타일'을 더하게 되었다. 미국 디자이너 댄 그리즈카(Dan Griezka)는 작품을 살펴보며 "포스터의 이미지와 텍스트는 역드로잉 방식으로 클레이 보드에 자연스럽게 손으로 그린 뒤 약간의 잉크를 더해 닦아냈다. 밝게, 그림을 더욱 생생하고 생동감 있게 만들어준다. 제목 글자도 대략적으로 스케치해 최종 드로잉에서 즉흥적인 여지를 남겨두었다"고 말했다. 즉흥적으로 작업한 결과에 만족했을 때 그는 프린터와 협력하여 각 잉크의 색상 선택, 등록(때때로 의도적으로 약간 벗어남), 투명도 결정, 흐림 등을 결정하는 방법을 연구했습니다.
스크린 인쇄는 선명한 텍스트와 선으로 단색의 겹쳐진 원본 세트를 표현하는 데 더 적합하며, 대비가 높고 선명한 레이어로 컬러 원본을 표현하는 데에도 적합합니다. 모든 색상과 모든 선은 자세히 관찰할 수 있어야 하며 시각적인 긴장감을 더 높여야 합니다. 균일하고 깔끔한 색면의 중첩과 그라데이션, 색의 조합이 만들어내는 풍부한 레이어드, 변화무쌍하고 반투명한 아름다움과 '각인'을 마음껏 발휘하는 것이 장점입니다. 우디는 이번 포스터에 가장 흥미롭고 즉흥적인 재즈와 아티스트의 감정을 정확하게 반영하고 있다. 복잡하게 얽힌 색상과 형태는 예술적인 감각이 강합니다. 스크린 인쇄 과정은 정확하며, 작품의 억제되지 않은 정밀도는 놀랍습니다.
다른 인쇄 방법과 비교하여 스크린 인쇄는 소량, 쉬운 조작 및 저렴한 비용으로 단기 인쇄에 더 적합합니다. 스크린 인쇄는 다양한 기술과 재료를 자유롭게 통합할 수 있습니다.
한마디로, 그래픽 디자인 응용 분야에서 스크린 인쇄 기술이 구현하는 현대성, 존재론, 예술성은 다른 인쇄 기술을 훨씬 능가합니다. 우리의 그래픽 디자이너들은 스크린 인쇄의 기술적, 예술적 특성을 완전히 이해하거나 숙달하고 인쇄 실무에 완전히 참여함으로써만 독특하고 충격적인 스크린 인쇄 그래픽 디자인 작품을 지속적으로 만들 수 있습니다.
